[摘要]2004年2月,在北京市政协十届二次会议的专题发言席上,一位女委员,结合亲身经历和所见所闻而慷慨陈词,披露了书画市场上普遍存在的假冒伪劣现象。呼吁要加大力度维护著作权人的合法权益,保障文化产业的健康发展。她就是著名女画家、北京画院国家一级美术师卢平。她的发言得到了市领导同志和许多委员的肯定。 这话还要从她的作品被人侵权拍卖说起。那是在2003年夏天,京城某拍卖行的拍卖图录上赫然刊登署名卢平的一幅作品《摇篮小...
2004年2月,在北京市政协十届二次会议的专题发言席上,一位女委员,结合亲身经历和所见所闻而慷慨陈词,披露了书画市场上普遍存在的假冒伪劣现象。呼吁要加大力度维护著作权人的合法权益,保障文化产业的健康发展。她就是著名女画家、北京画院国家一级美术师卢平。她的发言得到了市领导同志和许多委员的肯定。
这话还要从她的作品被人侵权拍卖说起。那是在2003年夏天,京城某拍卖行的拍卖图录上赫然刊登署名卢平的一幅作品《摇篮小曲》。她看到后便认出是一幅假画。这幅画不可能出现在市场上啊。自己画过的作品心里最有数,如数家珍。为什么呢?原来这幅画是1982年她的大学毕业创作,一套四幅作品的组画,《摇篮小曲》是其中一幅。画心尺寸都是77 × 77公分。同年底这四幅画由中国美术馆作为馆藏作品收藏。后又为母校四川美院复制了一套,之后这二十多年自己就从来没画过第三套。
她回想起三年前,有一位先生从广东打来电话,告诉卢平他在深圳某拍卖行买了一幅署名卢平的国画作品,画题是《摇篮小曲》。当这位先生说起时她心里一怔,便问他尺寸多大?对方说68 × 68公分。卢平当即回答对方,你买的是张假画。
大约在八、九年以前,画家彭培泉先生带着学生们在厦门鼓浪屿一家画店里看到了卢平的一幅画,近前仔细观看,技法粗糙得一看就知道肯定是假画。画家当场向老板指出这幅画是假的。那人却诡秘一笑说:“很好卖啊。”
这些年来,卢平不断有新作品问世,她的知名度日益提高,艺术市场的行情更是看好。随之而来的就是一些利欲熏心者,竟然假冒卢平的大名,造起了她的假画。这几年接连不断地得到有自己假画的信息,气愤之余又是无奈。一直憋着要通过官司讨个公道。有人劝她这种官司根本打不过来,胜诉了也没有用,只要你作品市场火爆,你的假画就很难杜绝。随它去吧。说实话这还从反面印证了你作品的影响力度呢!然而卢平不这么想,她觉得面对这种造假侵权行为,被侵权者连一点正义的呼声都没有,那也太窝囊了。过去古代画家若是在创作中学习摹仿了某前人画家的笔法或画意,都要在题款中给予明示。很讲道德的。现在可好,就楞用你的真名实姓没商量,图章也敢造。卢平当即向朝阳区法院提起诉讼,状告某拍卖行。当时引起了许多新闻媒体的关注。多家电视台和报社对此事进行了专题采访和报导。许多画界同行打来电话,对卢平的胜诉表示祝贺,大家都支持你。还说吴冠中先生打了两年官司才胜诉。而你仅仅两个月就胜了官司,你的果敢行动给我们出了口气。
话再说回来,之所以有人敢造卢平的假画牟利,确实说明她的作品在市场上很“火”。那么这种“火”是包装炒作出来的吗?不是!完全是靠她几十年的艰辛艺术探索和艺术修养所形成的自身实力。我对她的艺术经历是非常了解的。
卢平13岁考入成都市艺校美术班,17岁发表处女作《庆功晚会》获奖,许多报刊杂志都发表了她的作品,可谓少年得志。在四川美术界有“小才女”之称号。1978年考入四川美术学院,毕业后留校任教,1985年调入北京画院。她从事绘画创作到现在已有三十余年,她现在不仅是国家一级美术师,中国美协会员,同时还兼任民革中央委员,北京市政协委员,中华中山文化交流协会理事等社会职务。她工笔写意样样精通,她创作的《蕉林晨晖》、《摇篮小曲》《竹楼之春》《澜沧晚霞》和《金色六月》等五幅作品被中国美术馆收藏,这些年来他活跃于中国当代画坛,作品连续入选第六、七、八、九届全国美展。并经常到世界各地展出,台湾、香港、美国、英国、澳大利亚等地都留下了她的足迹。《汲水图》获香港亚洲女画家“优异作品奖”;《傣乡五月》获中国第三届少数民族画展,“民族百花奖”;《人民日报》、《光明日报》、《中华英才》以及中央电视台、北京电视台等新闻媒体做过专题报道,她与纪清远合作的《版纳风情》挂在总理的专机上,她的业绩巳被编入《世界名人录》《世界华人美术家年鉴》《中国当代书画家名人大辞典》等十余部辞书。她的作品深受收藏者和美术专家们的一致好评。最近她又有幸参加了“神舟六号”飞船搭载“神舟颂”国画长卷的创作,作品被国家博物馆收藏。
记得我与一位知名美术评论家,谈起了当今画坛上几位颇有成就的女画家,这位老前辈毫不犹豫地告诉我,除了周思聪,王迎春之外,卢平更应该值得关注,她很有潜力和发展空间,日后定成大器。艺术的本质在于“情”,任何一件优秀的艺术作品无一不是以情动人、感染人。然而这是在生活感受强烈地感染着作者自己的结果。作者陶醉于生活的感受,她的作品才能感染着别人,彼此心灵的碰撞,引起观者的无尽联想,意在画外才是作品的成功。作品的成功在于这个“碰撞点”。不见得每个人都能找到这个最佳点。在于深厚的生活积累和悟性。正像钱钟书先生一首诗:“寻诗争似诗寻我……偶然顿作最难工。”著名画家贾浩义曾经说过:“卢平画的那些妇女儿童感情真挚,别人根本画不出她那种独有的味儿来。” 她的人物画经历了写实- 变形- 写实的过程。但绝不是简单地变来变去,属于哲学范畴的概念,扬弃不是抛弃,而是事物螺旋上升的规律。每次变化都是积累过后的飞跃与升华,都是艺术的顿悟。
卢平的工笔人物画影响很广泛,倍受好评。但是她觉得水墨画变幻无穷,更能挥洒自己的灵气。近几年又创作了大量小写意人物,笔墨生动、人物栩栩如生,纯美清丽,像一首抒情的田园诗,他营造的那种温馨、恬静的氛围,让人领略到了生活的美,她特有的女性细腻笔法,对生活细致入微的观察,使她创作出有着浓郁生活情趣、表现普通人生活,反映出时代和民族特色能打动人心扉的好作品,看卢平的画仿佛感受到画面上的灵动在拨动人的心弦,无声胜有声,不知不觉地如临其境,见画如见人。可以想象艺术家心灵与观者是相通的。正是因为她有着扎实深厚的艺术基本功和修养,所以她的创作深受人们的喜爱。好像有一股神奇魅力实在让人难以割舍。最近有位收藏者来画室看画,看到镜框里有一幅《藕花深处》,竟使他半夜里没睡好觉,总惦记着这幅画,第二天一大早他马上打来电话声明给他留着。那些在艺术上走捷径、企图不费力气就成名的想法,实在是可笑。那些造假侵权者,虽然摹仿得大体相像,但技法粗糙拙劣,终不能得其神韵。
作为知名的画家,卢平认准了自己的艺术道路,执着地表现生活中的真、善、美。在艺术创造上,非常严谨。在艺术市场上她并不刻意去迎合市场,但却倍受买家的青睐,前年她为通州运河文化广场画了一幅六尺对开的小写意画,当时只给了五千元稿费,今年有一位日本人要花五万元买这幅画,运河文化公司的老板都舍不得卖。很多收藏家都看准了卢平的作品将会有巨大的升值空间。都争相收藏她的作品。在位于西琉璃厂的宏宝堂画店,卢平的画更是供不应求,往往需要提前预定,宏宝堂经理程茂全说;不少知名画家的画,好几年一直挂在那里,也没卖出去。而卢平作品在这里就根本留不住。去年年底,卢平一幅四尺三开的小写意画卖到一万元,今年年初不到三个月就涨到了一万五千元。而且价格还在节节攀升,卢平作品的市场潜力非常大,近期还会有大的发展。我认为她是当今中国最优秀的女画家之一。我相信通过一个更加完善规范的市场,一定会把她“捧”红。真正体现女画家卢平的价值。
天黎
2005年10月于北京